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Concepção / Elementos de Criação

DIRETRIZES METODOLÓGICAS PARA O PROJETO DE PRODUTOS DE MODA NO ÂMBITO ACADÊMICO

Autor: MARIA CELESTE DE FÁTIMA SANCHES MONTEMEZZO

Orientador: Ivan de Domênico Valarelli

Tipo: Mestrado

Instituição: UNESP – Universidade Estadual Paulista 

Resumo: Para identificar uma estruturação adequada ao processo de desenvolvimento de produtos de moda/vestuário no âmbito acadêmico, a presente buscou fundamentos nas bases teóricas das metodologias do projeto de design, abordando a organização do processo criativo sob os parâmetros do pensamento projetual. Realizou um estudo qualitativo em ambiente acadêmico, com o propósito de constatar a relevância dos princípios projetuais do de design para a estruturação do processo de criação em moda. Identificou-se que, após o contato com tais princípios, os estudantes demonstraram mudanças significativas na organização do pensamento sobre o processo de elaboração de produtos. Integrou os resultados obtidos na pesquisa do ambiente acadêmico às analises construídas na pesquisa bibliográfica, para a estruturação de uma proposta de diretrizes metodológicas para o processo projetual de design de moda na academia

URL: http://www.faac.unesp.br/Home/Pos-Graduacao/Design/Dissertacoes/maria_celeste_

montemezzo.pdf

ESTUDO E APLICAÇÃO DO DESIGN PARAMÉTRICO À SUPERFÍCIE DA MALHA DE TRAMA. 2016

Autor: NATÁLIE PACHECO OLIVEIRA

Orientador: Andre P. Catarino

Tipo: Mestrado

Instituição: Uminho - Universidade do Minho.

Resumo: A presente dissertação propõe a criação de modelos de superfícies em software de modelação digital paramétrica para desenvolvimento de malhas de trama com um sistema de agulhas, com o intuito de obter malhas com estruturas tridimensionais. A modelação digital paramétrica é uma ferramenta que estimula a criatividade pelo potencial de gerar variações de produtos através da modificação de parâmetros, o que significa a diminuição de tempo de trabalho, uma vez que a mudança dos parâmetros gera novos objetos automaticamente. A abordagem metodológica deste trabalho orienta-se pela pesquisa exploratória, pela contextualização entre o conceito de design digital e o estudo das formas e estruturas de malhas tridimensionais. A prototipagem digital, outra característica dos softwares de modelação digital, foi explorada nos desenhos tridimensionais gerados no software Rhinoceros. A multidisciplinaridade entre Design e Engenharia Têxtil contribuiu para o desenvolvimento e caracterização de estruturas volumétricas concebidas no software de modelação digital e aplicadas no tear de malha de trama com um sistema de agulhas, que conforme sua capacidade de tricotagem, teve como resultado superfícies tridimensionais que apresentam semelhança com as formas que foram virtualmente projetadas. Alguns ensaios de caracterização física foram importantes para determinar algumas das propriedades das malhas desenvolvidas sob os mesmos parâmetros, mas que apresentam alterações causadas pelas diferentes estruturas. Pelos resultados obtidos, verifica-se que essas estruturas têm potencial de aplicação em segmentos de mercado diferenciados, como o vestuário e os têxteis de interior.

URL: http://repositorium.sdum.uminho.pt/bitstream/1822/51652/1/Nat%C3%A1lie%20Pacheco%20Oliveira.pdf

ESTUDO DA COMPATIBILIDADE ENTRE ESTRUTURAS E FORMAS GEOMÉTRICAS NOS TECIDOS JACQUARD. 2003

Autor: António José Frasco Leite

Orientador: Manuela Neves

Tipo: Mestrado

Instituição: Universidade Do Minho

Resumo: Foi objectivo deste trabalho o estudo da existência e compatibilidade entre as estruturas fundamentais ou base utilizadas na tecelagem (tafetá, sarja e cetim) e a sua aplicabilidade na obtenção de figuras geométricas em tecido Jacquard. Este trabalho iniciou-se com o enquadramento da evolução da indústria têxtil de tecelagem num contexto histórico. Posteriormente são descritos os processos de tecelagem básicos necessários para a obtenção do tecido. Numa primeira abordagem é descrito toda a mecânica utilizada na obtenção das estruturas fundamentais utilizadas para a produção do debuxo e as noções inerentes ao processo. Fez-se uma descrição cronológica do Jacquard na indústria têxtil, a sua história e desenvolvimento; é abordado sumariamente o seu funcionamento, órgãos constituintes e intervenientes. Neste trabalho são analisadas várias situações que demonstram a influência dos ligamentos nos tecidos e que poderão facilitar o desenvolvimento das actividades ligadas à criação de desenhos para tecelagens Jacquard. Foram ainda estudados tecidos Jacquard com diversas aplicações práticas que possibilitaram salientar aspectos sobre comportamento das estruturas nestes tecidos. Após a fundamentação teórica foi elaborado um inquérito como instrumento de recolha de dados. As conclusões da aplicação deste inquérito permitiu-nos evidenciar aspectos analisados anteriormente, quer durante a pesquisa teórica, quer na análise do estudo de casos. Por último, esta análise levou-nos ao desenvolvimento técnico de tecido Jacquard com desenhos próprios, permitindo-nos experimentar diferentes estruturas de debuxo e visualizar o tecido resultante, comparando com os dados obtidos.URL: http://hdl.handle.net/1822/382

ESTUDO DA UTILIZAÇÃO DAS MÍDIAS SOCIAIS NO DESENVOLVIMENTO DE COLEÇÕES DE MODA. 2015. 

Autor:  Thaís Sauer Ricco Martins Costa

Orientador: Francisco Javier Sebastian Mendizabal Alvarez

Tipo: Mestrado

Instituição: USP - Universidade de São Paulo   

Resumo: Ao analisar o macroambiente no setor de moda, pode-se situar esta indústria em um cenário econômico de competição e de eliminação de fronteiras. Em razão da existência de um grande número de empresas de moda e ao intenso trabalho da mídia, o consumidor está em contato com diversas opções de produtos, preços e facilidades, tornando-se cada vez mais desafiador para uma empresa se destacar nesse mercado. O setor de moda tem como característica a necessidade de renovação e, portanto, o contínuo e cíclico desenvolvimento de produtos. Esta particularidade tem como consequência uma grande influência sobre a gestão, produção, logística e atratividade dos artigos no mercado, que, aliadas à obsolescência, intimamente ligadas às estações do ano, estabelecem para esses produtos um ciclo de vida relativamente curto. Os meios de comunicação tornam-se mecanismos fundamentais para a disseminação da moda, que se revela, na maior parte das vezes, em uma trajetória de uma única via, onde as informações são simplesmente transmitidas ou ditadas. Das transformações no cenário da tecnologia digital da comunicação, emergem novas formas de interação, as mídias sociais. Estas novas tecnologias têm tornado viável uma comunicação contínua entre pessoas e empresas por meio da Internet, que ao valorizar a interação, possibilita que grupos com objetivos comuns se encontrem e possam compartir suas visões e objetivos. Neste contexto, surge um novo modelo de participação colaborativa que pode vir a ser uma ferramenta útil às empresas no desenvolvimento de coleções de moda. Este modelo permitiria, através da comunicação de via dupla, a utilização de opiniões e feedbacks de seus consumidores-alvo para estreitar relações e aperfeiçoar estratégias de segmentação e posicionamento. Pretende-se com o presente trabalho elaborar um estudo sobre a utilização das mídias sociais nas etapas do processo de desenvolvimento de coleções de moda em três diferentes segmentos: a moda exclusiva, o varejo tradicional de moda e o fastfashion. Os resultados demonstraram que as empresas com características mais inovadoras utilizam as mídias sociais com a finalidade de aumentar a visibilidade e o alcance de suas marcas e produtos, apropriando-se de seu potencial de comunicação. Enquanto as que oferecem peças com maior apelo comercial e grande grau de aceitação procuram utiliza-las também com foco na interação, a fim de identificar os desejos vigentes dos consumidores e tentar inseri-los em suas coleções.

URL: http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/100/100133/tde-29122015-131136/

 

ESTUDO DE PROJETO TÊXTIL EM UM CONTEXTO DE DESIGN DE INTERAÇÃO. 2010

Autor: Thaís Boeira Neves

Orientador: Wilson Kindlein Junior e Tania Luisa Koltermann da Silva

Tipo: Dissertação

Instituição: UFRGS - Universidade Federal do Rio Grande do Sul

Resumo:  A pesquisa ressalta a importância da reflexão na prática aplicada sustentada no processo científico para construção do conhecimento da área têxtil de malharia retilínea. A abordagem de intervenção utilizada permite heurísticas projetuais que proporcionam análises reflexivas sobre a percepção imaginativa e física dos objetos orientados deste estudo, com base em variáveis como: a seleção de materiais e a simulação virtual. Os objetos orientados são avaliados como ferramentas de mediação dos processos de concepção de produtos têxteis centrados ao usuário, ao processo e ao produto. Verifica-se a importância de construir um instrumento de análise, amparado no conceito de design de interação, através de uma relação contínua de pesquisa-ação onde as construções cognitivas, culturais e sociais são apontadas como fator determinante para o fluxo comunicacional no processo. Sendo utilizados processos integrados de simulação virtual através do sistema CAD SDS ONE FULL RD Shima Seiki. Para tanto, a pesquisa compreende estudos de caso envolvendo empresas do setor com configurações organizacionais e projetuais diferentes, os quais apresentaram resultados significativos da aplicação do design interativo no contexto projetual têxtil. A Diana Têxtil SA. consiste em uma empresa de grande porte, sediada em Timbó, Santa Catarina. Neste estudo de caso é descrito um projeto piloto que proporcionou a concepção da primeira coleção virtual de malharia retilínea realizada no Brasil. E, apresenta através da análise do seu contexto o fluxo complexo de interações culturais e conexões dos agentes e tecnologias, que configuraram a realização desse evento. A Arco Baleno Ltda. é uma empresa de pequeno porte sediada em Flores da Cunha, Rio Grande do Sul. Este estudo apresenta um processo de design interativo guiado pelo estilista como agente de inovação. O projeto é realizado através de parcerias entre a empresa fornecedora de tecnologia e a micro empresa analisada que também conta com subsídios financeiros do Sebrae para realização de seus projetos de design. Através desse estudo foi realizada uma pesquisa afetiva com usuário final crianças de 5 a 12 anos, para avaliar a aceitação de texturas específicas e da personagem da marca. A Marisol SA. é uma empresa de grande porte sediada em Jaraguá, Santa Catarina. Este estudo apresenta uma análise sobre a implementação de processos inovadores apresentados em um workshop realizado na empresa. Compreende a avaliação de seus profissionais especialistas quanto à importância da seleção de materiais e a simulação virtual para concepção de novos produtos. A Best Malhas Ltda. é uma empresa de médio porte sediada em Caxias do Sul. Este estudo apresenta descrições de novas concepções estratégicas do posicionamento do designer dentro do contexto de serviço e apresenta tarefas distintas atribuídas a esse profissional. Uma visão holística do processo de design é analisada para subsidiar a compreensão do design do processo de design. O quinto estudo de caso é amparado em uma plataforma global de relacionamentos profissionais o LinkedIn. Esse estudo de caso de profissionais especialistas descreve a criação de uma rede social com expertises específicas, os designers de malharia retilínea, através da plataforma do LinkedIn. Foi realizada uma survey, através de questionários para coleta de dados específicos que permitiram a análises sobre as características do perfil desses profissionais da área, bem como a sua pré-disposição as variáveis desta pesquisa. Através dessa rede social potencializada pelas tecnologias, foram coletadas informações dos especialistas ―estilistas de malharia retilínea‖. Tal processo valoriza a integração de expertises, da sintonia dos pares e proporciona através da dinâmica democrática e virtuosa o ―feedback ―para este objeto de estudo. Esta dissertação possui relevância econômica, social, científica e tecnológica, pois, aponta lacunas na área têxtil de malharia retilínea. Apresenta coerência em uma abordagem de adequação – sóciotécnica, no qual é atribuído ao estilista o papel de um agente estratégico de inovação, através da possibilidade descrita que esse profissional possui ao integrar processos avançados para comunicação de seus projetos.

URL:  http://hdl.handle.net/10183/31998

 

METODOLOGIA DE ANTECIPAÇÃO DAS PALETAS DE COR NAS TENDÊNCIAS DE MODA. 2009

Autor: Raquel De Campos

Orientador: A. Pedro Souto

Tipo: Mestrado

Instituição: Universidade Do Minho

Resumo: A intenção deste trabalho é criar uma discussão para alcançar e antecipar as tendências de moda nas cores. As influências da moda desde seu surgimento no século XIV, têm mudado radicalmente a vida social das pessoas e o factor económico do mundo moderno. Após a segunda guerra, o sistema económico expandiu o volume de produção de bens de consumo. O consumismo torna todos completamente dependentes dos produtos e da moda, despertados pelos desejos criados pelo marketing para que as empresas vendam mais. Nunca se vendeu e produziu tanto, a moda tornou-se um segmento forte e cada vez mais competitivo. Para isso é necessário que os designers e empresários desenvolvam produtos que possuam mais em qualidade, diferencial, inovação, estética e tecnologia. O tempo para a criação e o desenvolvimento do produto de moda está cada vez mais curto, para satisfazer o consumidor, que procura novidades num curto período. É fundamental que as colecções sejam just in time neste mercado cada vez mais competitivo. Acertar as tendências e atingir os consumidores é o que as empresas têm como objectivos para vender mais e não perder em investimentos em produtos que não agradem os consumidores. Este trabalho procurou aplicar uma metodologia para alcançar e antecipar as tendências de moda nas cores. Através do estudo aos Bureaux de estilo Nelly Rodi foi possível traçar as tendências de cores durante dez anos, ou seja vinte colecções. Este estudo no primeiro passo procurou contextualizar a moda, tendências e cores, para mais tarde catalogar as cores no período de 1997 a 2007. Foi necessário fotografar e recolher amostras de todas as cores e criar uma metodologia para encontrar o número do pantone de cada cor. Através do número do pantone, que apresenta a gama, luminosidade e intensidade de cada cor e o sistema CEILAB, foi possível encontrar a maioria das cores utilizadas neste período. Com este estudo foi estabelecido um ciclo das cores.

URL: http://hdl.handle.net/1822/10815

 

MÉTODOS E PROCESSOS DE CRIAÇÃO DE ESPAÇOS EXPOSITIVOS EM FEIRAS INTERNACIONAIS: APLICAÇÃO À ÁREA DE MODA. 2009

Autor: Nuno Sá Leal

Orientador: Maria da Graça Guedes e Enric Tormo Ballester

Tipo: Mestrado

Instituição: Universidade Do Minho

Resumo: O design começa a caminhar para a sua independência e maturidade. Evoluindo através dos curtos anos da sua existência, quando comparado com outras áreas do conhecimento, conquista o seu lugar na sociedade e efectua trabalhos e intervenções que são reconhecidos como motores da economia mundial. Consciencializa preocupações de ordem ecológica e sustentável, tem uma preocupação contínua com a inclusão e procura a interdisciplinaridade convivendo de forma saudável com todas a áreas do saber. Hoje, grande parte do mercado empresarial sente a necessidade do design como factor de progresso e como forma de incentivar o aumento da sua facturação. Através deste trabalho, chama-se a atenção para a crescente necessidade de se estabelecerem métodos projectuais, em todas as áreas do Design, incidindo especialmente sobre os espaços expositivos em geral, com particular atenção à sua aplicação à área da moda.

URL: http://hdl.handle.net/1822/10559

 

MULTI-LOOK: VESTUÁRIO MULTIFUNCIONAL: METODOLOGIA DE CRIAÇÃO EM DESIGN. 2008

Autor: Ana Rita Aguiar Soares Pereira

Orientador: Joana Cunha

Tipo: Mestrado

Instituição: Universidade Do Minho

Resumo: Este trabalho defende a multifuncionalidade como resposta às novas necessidades que se colocam no âmbito do Design. Questiona as escolhas, os valores, o mercado e as tendências. Analisa a resposta à tendência, reformula a necessidade e responde com um caso prático – o UsAzU – proposta multifuncional, porque a necessidade detectada é de adaptação e actualização. Destacamos neste trabalho a abrangência do Design na criação de novos produtos. Analisamos abordagens metodológicas do processo de Design de produtos de vestuário convencional e multifuncional, investigamos metodologias de criação e produção com objectivos distintos. Pretende-se demonstrar a importância da colocação do problema em Design e a abrangência da sua resposta. O produto é encarado como um sistema de produtos em torno de si mesmo. A gestão destas actividades é gerida pela metodologia que estabelece a ordem do processo de resposta às necessidades do público-alvo. A pesquisa é desenvolvida em torno do UsAzU, caso prático de vestuário multifuncional desenvolvido pela autora e de estudo neste trabalho. A metodologia assume um carácter determinante em todo o processo, da problematização, à criação, da viabilidade de produção, à introdução do produto final no mercado (altura em que a receptividade do público permite a continuidade, alteração ou término da oferta). O método utilizado para realizar o trabalho assenta sobre uma pesquisa bibliográfica orientada para a temática da moda e a metodologia do Design de vestuário, recorrendo à análise do exemplo prático (UsAzU), como base de investigação sobre diferenças de objectivos e actuação metodológica, de um Design multifuncional, distinto do convencional.

URL: http://hdl.handle.net/1822/9021

 

PESQUISA E CRIAÇÃO: DESENVOLVIMENTO DE COLEÇÃO DE FIOS DE FIBRAS DE PAINA. 2014

Autor: Rayana Santiago de Queiroz

Orientador: Suzana Helena de Avelar Gomes

Tipo: Dissertação

Instituição: USP – Universidade de São Paulo

Resumo: Das lógicas vigentes de produção e consumo mais recorrentes no sistema da moda, emergem problemáticas ambientais e sociais de escala mundial. Ao longo da sua evolução, a produção têxtil, uma das atividades humanas mais antigas e elementares, tornou-se uma importante responsável pelo consumo em grande escala e uso indevido de recursos naturais e, associada aos valores de consumo da sociedade urbano-industrial, a sazonalidade da moda é mais um agravante. Fruto de uma visão de mundo fragmentada, intrínseca ao paradigma moderno, o design têxtil e de moda, assim como outras áreas do conhecimento, se desenvolveram orientados a sustentar um padrão de desenvolvimento econômico e tecnológico compatíveis com estas lógicas, de forma que no Brasil, importantes saberes sobre processos tecnológicos e o uso de matérias-primas inerentes a nossa cultura popular foram levados a um processo de desuso e esquecimento. Saberes estes intimamente associados à biodiversidade e tidos como de extrema importância dentro das políticas nacionais e internacionais de desenvolvimento ambiental e social. Neste contexto, este trabalho se desenvolveu com o objetivo de propor uma coleção de fios, produzidos a partir de fibras de paina, da espécie nativa Chorisia speciosa, e de técnicas têxteis artesanais, associando à criação as pesquisas teórica e experimental. O método que delineamos para o desenvolvimento da coleção de fios abrange: i) pesquisa teórico-conceitual, em que foram levantados os principais conhecimentos sobre as matérias primas e técnicas no âmbito da cultura têxtil popular brasileira e as principais tendências de moda e consumo no Brasil e no mundo; ii) pesquisa técnico-experimental, fase da pesquisa em que foi testada a viabilidade técnica de transformar as fibras de paina e diferentes misturas destas com fibras de algodão e lã em um fio, bem como o seu tingimento, utilizando as técnicas artesanais pesquisadas na etapa anterior; iii) desenvolvimento da coleção de fios propriamente dita. A partir dos dados obtidos na pesquisa, foi identificado que o vasto conhecimento popular a cerca das técnicas têxteis demonstra imenso potencial ao incorporá-lo no processo criativo têxtil. Além disso, a pesquisa técnico-experimental apontou a viabilidade de fiação da paina com misturas de algodão e lã, bem como o seu tingimento natural. Por meio deste trabalho foi possível então ratificar a importância e potencial de aliar a pesquisa científica à criação de moda tanto para o desenvolvimento de um novo material, como na proposição de formas distintas de produção e consumo de moda. As tendências de moda pesquisadas demonstraram que uma parcela da sociedade vive na atualidade uma intensa e acelerada redefinição de conceitos, valores e estilo de vida que contrariam a configuração do mercado de moda e a lógica de consumo predominante inerente a este, e se projetam gradativamente em transformações nos comportamentos de consumo e consequentemente no mercado e economia. Assim, elas apenas reafirmam a valia da presente pesquisa para o mercado de moda e a propensão deste à aceitação de produtos como o que propusemos aqui.

URL:  http://www.teses.usp.br/teses/disponiveis/100/100133/tde-26092014-100039/

 

PROCEDIMENTOS PARAMÉTRICOS APLICADOS AO DESIGN DE MODA. 2013

Autor: Marcelo Cordeiro de Oliveira

Orientador: Charles de Castro Vincent

Tipo: Dissertação

Instituição:  Universidade Presbiteriana Mackenzie

Resumo: Este trabalho transitou entre dois mundos distantes que o tempo e a tecnologia juntaram: o artesanal e o tecnológico. A vestimenta artesanal feita de pele de animais, que com o tempo foi sendo modificada e se tornando mais técnica, e que o artesão, depois de séculos, assumiu como profissão e virou o profissional alfaiate. O alfaiate tornou-se responsável pela transformação dos materiais planos em formas tridimensionais adaptáveis ao corpo. Portanto, a presente pesquisa utiliza-se da tecnologia existente e transporta para ela o que era desenvolvido de maneira manual para o processo digital, onde desenho, modelagem, corte de tecido e às vezes até mesmo o próprio cliente que é digitalizado e transportado para o mundo virtual. Essa tecnologia abre caminhos para um novo momento, onde trabalhamos com novas possibilidades, revelando um período de novas opções de construção, antes da confecção do produto final. Abre-se assim um campo fértil de investigação para o design da moda.

URL: http://tede.mackenzie.com.br/tde_busca/processaPesquisa.php?listaDetalhes%5B%5D=1903

&listaDetalhes%5B%5D=1909&listaDetalhes%5B%5D=1992&listaDetalhes%5B%5D=1868&processar=Processar

PROCESSOS CRIATIVOS, TÉCNICAS E LINGUAGENS UTILIZADAS NA PRODUÇÃO ARTESANAL DA MANIFESTAÇÃO CULTURAL BUMBA-MEU-BOI NO MARANHÃO - 2016

Autor:  LUISA SOPAS ROCHA BRANDÃO

Orientador: Luís Cláudio Portugal do Nascimento

Tipo: Mestrado

Instituição: USP – Universidade de São Paulo

Resumo: O presente estudo, de natureza qualitativa, registra, analisa e compara processos criativos, técnicas e linguagens utilizadas na produção artesanal de quatro agremiações tradicionais que se dedicam à manifestação cultural do Bumba-meu-boi no estado do Maranhão, os grupos "Bumba-meu-boi de Morros", "Bumba-meu-boi da Floresta", "Bumba-meu-boi da Maioba" e "Bumba-meu-boi da Liberdade". Buscou-se compreender a configuração de suas identidades culturais, sobretudo em relação às características visuais dos figurinos de seus participantes. Esta escolha foi motivada pela diversidade de atributos artístico-expressivos, além de sociais e culturais, entre os grupos selecionados. A pesquisa se justifica pela importância da manifestação cultural no cenário estadual e nacional, pela escassez de estudos que focalizem o fenômeno visual do Bumba-meu-boi e que evidenciem, em especial, a atuação dos artesãos na produção dos vestuários dos grupos maranhenses. Configura-se ainda como um registro de técnicas tradicionais que podem se perder ou se modificar significativamente com o passar dos anos. Inicialmente, uma pesquisa bibliográfica foi realizada para compreender a natureza do fenômeno. Após reconhecimento das especificidades destes festejos populares, foi conduzida extensa pesquisa de campo, levantando dados junto a líderes e artesãos dos grupos pré-selecionados, por meio de entrevistas semiestruturadas, registros fotográficos, observações e anotações. Entre os resultados desta pesquisa, destaca-se a constatação da existência de técnicas artesanais que passam de geração a geração, motivando artesãos de diferentes idades e gêneros a dar continuidade a este ofício e manter seu vínculo com os grupos. Evidencia-se também as discussões que revelam as diferentes escolhas que baseiam o processo de produção das indumentárias em cada um dos grupos observados, que buscam reforçar identidade cultural. Ressaltase, ainda, a compreensão de aspectos sociológicos que influenciam as reconfigurações e ressignificações relacionadas à manifestação cultural do Bumba-meu-boi, sobretudo seus desdobramentos no artesanato produzido pelas comunidades que seguem representando a identidade maranhense e perpetuam esta relevante parte da cultura popular brasileira.

URL: http://www.teses.USP – Universidade de São Paulo br/teses/disponiveis/16/16134/tde-16022017-100412/pt-br.php

 

PROCESSO DE DESENVOLVIMENTO DE PRODUTO EM MICROEMPRESAS DE VESTUÁRIO DAS CIDADES DE CACHOEIRINHA/RS E GRAVATAÍ/RS. 2014

Autor:  Bruna Lummertz Lima

Orientador:  Airton Cattani

Instituição: UFRGS - Universidade Federal do Rio Grande do Sul

Tipo: Dissertação

Resumo: A pesquisa teve como objetivo caracterizar as necessidades de uma metodologia de projeto de produto em moda aplicável a microempresas em quatro microempresas produtoras de vestuário da região metropolitana de Porto Alegre/ RS. O estudo iniciou- se com a fundamentação teórica, conceituando: produto de moda, mercado de moda no Brasil, organização da produção e proposições de metodologia para projeto de produto de design e moda. Posteriormente, a metodologia de trabalho foi descrita, onde foi proposta uma pesquisa qualitativa, utilizando como instrumentos a entrevista e a observação das atividades desempenhadas no PDP das confecções, que atuam nos municípios de Cachoeirinha e Gravataí. Os sujeitos participantes foram funcionários envolvidos diretamente com o desenvolvimento de produto. Para analisar os dados qualitativos foi utilizada a análise de conteúdo, onde a Autor:a teve a possibilidade decompilar os dados e posteriormente relacionar os dados com metodologia para projeto de Moda de Treptow (2007). Em sequência, as necessidades metodológicas foram apresentadas de forma ilustrativa e textual seguidas das considerações finais.

URL: http://hdl.handle.net/10183/114959

PROPOSTAS DE ILUSTRAÇÕES PARA VESTUÁRIO. 2017

Autor: ANA ISABEL GUERREIRO TEIXEIRA

Orientador: Susana Martins de Oliveira

Tipo: Mestrado

Instituição:  UL - Universidade de Lisboa

Resumo:  ACESSO RESTRITO Solicitar o texto para o autor pela URL

URL: http://hdl.handle.net/10400.5/15298

RELAÇÕES ENTRE DESIGN, MODA E ARTESANATO NA CONTEMPORANIEDADE: ESTUDOS DE CASO NO SEGMENTO DE VESTUÁRIO A RIGOR E ACESSÓRIOS DE COURO NO EIXO CENTRO-OESTE E NOROESTE NO INTERIOR DE SÃO PAULO. 2017.

Autor: SILVIA SASAOKA

Orientador: Monica Cristina  Moura

Tipo: Mestrado

Instituição: UNESP – Universidade Estadual Paulista.

Resumo: O artesanato brasileiro está no cerne do debate social, econômico e cultural desde a modernidade até os dias atuais. Pensar a relação entre design, moda e artesanato é uma possibilidade que emerge no cenário contemporâneo. A presente pesquisa se propõe a estudar a produção artesanal têxtil relacionada ao design e à moda, na contemporaneidade, com foco nas experiências de dois núcleos têxteis do eixo centro-oeste e noroeste do interior paulista, o Ateliê Marlene Brandão (Araçatuba-SP) e a Confecção Prata Couro (Pratânia-SP). O objetivo é examinar seus processos criativos, produtivos e de capacitação de recursos humanos, observando e inquirindo como ocorrem e se estabelecem as relações desses núcleos com o design e com a moda. E averiguar as estratégias e dinâmicas que tenham contribuído para sua permanência no mercado da moda por mais de 50 anos. Esta investigação, de abordagem qualitativa, pauta-se na revisão de literatura e na pesquisa documental e de campo com aplicação de entrevistas semiestruturadas, observação dos processos e vivência nos locais das empresas estudadas. Com base nos resultados obtidos, é realizada uma análise comparativa entre o Ateliê Marlene Brandão e a Confecção Prata Couro, averiguando-se se esses questionamentos são capazes de apontar estratégias inovadoras nos contextos social, estético e econômico para o artesanato, mesmo a partir de práticas há muito estabelecidas.

URL: https://sucupira.capes.gov.br/sucupira/public/consultas/coleta/trabalhoConclusao/viewTrabalhoConclusao.jsf?popup=true&id_trabalho=5005836

 

TECNOLOGIA DA REPETIÇÃO: O RAPPORT DA ESTAMPARIA TÊXTIL: DO MANUAL AO DIGITAL, A. 2009

Autor: Marcia Cerqueira De Aguiar

Orientador: Victor Aquino Gomes Correa

Tipo: Mestrado

Instituição: USP - Universidade De São Paulo

Resumo: Esta pesquisa tem como objetivo analisar a evolução do processo criativo do designer de estamparia corrida e como este utiliza os meios tecnológicos computacionais disponíveis para a concepção de seu projeto têxtil. A partir de discussões sobre o conceito de design e sobre as características particulares da imagem digital e todo o processo que envolve a sua construção, foi possível uma melhor compreensão de como esse recurso altera a dinâmica de geração do produto têxtil, desde a pesquisa temática até a arte-final. Com isto, pudemos identificar de que elementos parte o design de estamparia e como se organiza o processo de desenvolvimento do módulo de um padrão estampado, seja este realizado manualmente ou por meio de recursos digitais. Para uma melhor compreensão de como a tecnologia contribui no desenvolvimento projetual de um produto e, assim, influi na evolução industrial de um determinado setor, observamos a história dos sistemas de design digital e, mais especificamente, a evolução dos sistemas de design de estamparia. Foram analisados o conceito de rapport e suas várias formas de montagem e os processos industriais de produção da estampa corrida até chegarmos à impressão do tecido. A pesquisa baseou-se em um estudo de caso e a documentação do processo criador aconteceu através do registro fotográfico do desenvolvimento de um padrão estampado por meio manual e do congelamento das telas do computador durante o desenvolvimento desse projeto em ambiente digital. Este registro acompanha passo a passo todos os procedimentos da montagem do rapport e, através de tabelas comparativas, revela as diversas maneiras de se organizar as etapas de concepção de um projeto de estamparia corrida. Com este estudo espera-se contribuir para uma melhor compreensão de como se desenvolve o trabalho do designer de estamparia, atividade ainda muito pouco conhecida, considerando as limitações técnicas impostas pelos processos industriais e, especialmente, observando todos os elementos que influem em seu processo criativo.

URL:http://www.ufrgs.br/infotec/teses-03-04/resumo_2908.html

TEORIA E A PRÁTICA NO DESENVOLVIMENTO DE COLEÇÃO DE MODA: ESTUDO DE CASO EM EMPRESAS DE VESTUÁRIO NO ESTADO DO RIO GRANDE DO SUL, A. 2015

Autor: RENATA PEDRON

Orientador: Carla Pantoja Giuliano

Tipo: Mestrado

Instituição: UNIRITTER - Centro Universitário Ritter dos Reis

Resumo: O contexto atual da moda brasileira é reconhecido como importante negócio no mercado nacional e inclusive internacional e visto pelo Ministério da Cultura como expressão da diversidade cultural do país. O tema moda, e as atividades que o circundam, movimenta-se freneticamente em todas as direções, enquanto que a indústria assume o papel de eixo agregador desses movimentos. A pressuposição da existência de desconexão entre teoria e prática, em relação ao ensino de metodologias projetuais para desenvolvimento de coleção e indústria do vestuário, a partir de relatos de alunos, origina este estudo. Os conhecimentos dos teóricos da área de Design de Moda foram aproveitados na investigação das contribuições que as metodologias projetuais podem exercer no desenvolvimento de coleções nas indústrias do vestuário no Estado do Rio Grande do Sul. A escolha da metodologia recaiu sobre o método de estudo de caso múltiplo, elegendo o trabalho de busca bibliográfica, descritiva e exploratória de caráter qualitativo. Ao término do estudo espera-se encontrar conexões propícias entre a proposta desenvolvida pelo ensino universitário e a aplicação desses conhecimentos no contexto do mercado de moda, objetivando contribuir com os conhecimentos na área, assim como estreitar relações entre a academia e indústria da moda.

URL: http://biblioteca.uniritter.edu.br/imagens/035UNR89/0000D7/0000D78A.02SEGURO.pdf

 

TIPOGRAFIA NA MODA: ESTAMPAS VOLTADAS PARA O PÚBLICO MASCULINO, A. 2009

Autor: Cristiano Leão Buratto Buzzarello

Orientador: Gisela Belluzzo de Campos

Tipo: Mestrado

Instituição:  UAM - Universidade Anhembi Morumbi

Resumo: Esta pesquisa investiga a presença da estampa tipográfica na moda masculina presente nas camisetas no Brasil. O estudo da moda masculina contemporânea carece de bibliografia, por constituir um tema que só recentemente tem despertado interesse, e é analisado com mais aprofundamento por ciências como a sociologia e a antropologia, em comparação com a moda e o design. Ademais, o registro histórico e documental com abordagem acadêmica tem sido produzido com mais constância na Europa, mais precisamente na França, capaz de representar a realidade em outros países do bloco ocidental, embora não possa refletir sua transformação de forma exata. A manifestação visual através da moda se mostra para o masculino muito restrita, por isso adotaram-se como objeto de análise as camisetas, identificadas como o veículo mais usado na aplicação de estampas na moda masculina. O presente projeto tem como objetivo geral entender a moda masculina a partir de sua representação em estampas ou padronagens. Busca também pesquisar o comportamento do usuário de moda masculina e seu vínculo com a estamparia, buscando relacionar a tipografia com o seu universo. Nesse quesito, sob o aspecto do design, a representação visual do masculino com foco específico na tipografia será o mote para associações e relações entre a identidade, o homem e a pesquisa de padronagens e estampas. Com olhos postos na moda masculina, no design de superfície e na tipografia, esta pesquisa terá como subsídios para fundamentar suas argumentações um levantamento bibliográfico sobre moda, comportamento, design de superfície e tipografia, além de entrevistas e pesquisas iconográficas. O trabalho segue basicamente a natureza aplicada com abordagem quantitativa. Nos objetivos, será descritivo; nos procedimentos técnicos, será bibliográfico e iconográfico, baseado em dados primários obtidos por meio de entrevistas.

URL: http://www.anhembi.br/ppgdesign/pdfs/cristiano_leao.pdf

 

 

 

 

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