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Comunicação e Semiótica

 

ABORDAGEM À COMUNICAÇÃO DE MODA PARA APLICAÇÃO EM DISPOSITIVOS MÓVEIS. 2014

Autor: Armando Júlio Guimarães Peixoto

Orientador: Bernardo Providência

Tipo: Mestrado

Instituição Universidade do Minho

Resumo: Com o desenvolvimento tecnológico, nomeadamente a nível dos dispositivos móveis, cada vez mais se nota uma relação de dependência entre os utilizadores e estas tecnologias. Estes dispositivos e as suas aplicações vêm trazer vários benefícios para os utilizadores integrando-se cada vez mais no dia a dia das pessoas, quer como forma de entretenimentos, trabalho ou mesmo na execução de tarefas mais especificas, acrescentando funcionalidades e valor. No contexto da moda, nomeadamente no e-emprendorismo, este meio tem sido cada vez mais utilizado, pela forma como comunica com os utilizadores, criando plataformas facilitadoras de acesso, comtemplando também para um lado ecológico a que a moda não pode estar alheia. Esta dissertação procurou perceber como a moda encara estes novos meios de comunicação, o seu posicionamento perante as novas tendências e qual a sua postura em relação aos dispositivos móveis. Foi necessário pesquisar a nível de tecnologias atuais, para se entender de que forma se está a inovar na perspectiva de se entender novos caminhos para a inovação. Para tal é importante considerar vários aspetos de design de interação, assim como a multidisciplinaridade a que este está associado como o caso design centrado no utilizador, onde com base no desenvolvimento de uma aplicação corresponda da melhor forma as expectativas de quem as utiliza. Com o objetivo de desenvolver uma aplicação para iPad, abordaram-se áreas como o storytelling e storyboard, para a organização de conteúdos assim como as interações, formas de comunicação e grafismo que contribuem de forma decisiva para a criação de um layout que corresponde às expectativas pretendidas. O resultado foi uma aplicação de revista de moda indie (independente) de carácter exploratório que pretende contribuir com novas abordagens na área das revistas de moda interativas, respondendo as necessidades de informação e comunicação, assim como de interação e design adaptados aos seus utilizadores. Posteriormente forma realizados testes de utilização, de modo a compreender se a aplicação foi bem aceite pelos utilizadores e quais os aspetos a melhorar.

URL: http://hdl.handle.net/1822/29481

 

 

ALGO MAIS NA PUBLICIDADE BRASILEIRA DOS ANOS 90: UM ESTUDO SOBRE A REDE SEMÂNTICA NO TEXTO PUBLICITÁRIO DE MÍDIA IMPRESSA, O. 1999

Autor: João Anzanello Carrascoza

Orientador: Tupã Gomes Corrêa

Tipo: Mestrado

Instituição: USP - Universidade de São Paulo

Resumo: Regido pelo discurso fechado, o texto de propaganda impressa é construído de acordo com normas que configuram um padrão estilístico, notadamente do gênero deliberativo, conforme a classificação retórica de Aristóteles, pois visa a aconselhar o interlocutor a uma ação futura. O presente estudo discute os elementos persuasivos mais frequentes na elaboração do texto publicitário de mídia impressa produzido atualmente no Brasil e aponta o advento de um novo aliado - diferencial forjado para combater a sua própria estandardização -, e que, ainda embrionariamente, veio sendo testado ao longo do século XX pela nossa publicidade. Este recurso, a utilização na estrutura do texto de um campo associativo, ou rede semântica, vem atingir a sua plenitude na década de 90, conforme análise de dezenas de anúncios contemporâneos veiculados em revistas. A rede semântica é construída por meio de associações de palavras feitas a partir de um paradigma, com o intuito de entreter o leitor e facilitar a memorização da mensagem. Fazendo um mergulho pela história da propaganda no país até os primeiros anúncios classificados, na busca pelas origens deste procedimento, hoje típico da nossa propaganda impressa, fomos detectá-lo na técnica de "palavra-puxa-palavra", muito utilizada no âmbito literário por escritores e poetas nacionais, que vêm contribuindo decisivamente para a evolução da redação publicitária no Brasil desde o inicio do século XX até o presente momento.

URL: http://books.google.com.br/books/about/O_algo_mais_na_publicidade_brasileira_do.html?id=CLeBGwAACAAJ&redir_esc=y

 

ANÁLISE DAS ESTRATÉGIAS COMUNICACIONAIS DE GRIFES DE LUXO NA INTERNET.2009

Autor: Suelen Brandes Marques Valente

Orientador: Maximiliano Martin Vicente

Tipo: Mestrado

Instituição: UNESP - Universidade Estadual Paulista

Resumo: Conforme o mercado de luxo foi crescendo, inúmeros desafios surgiram diante dele, sendo a Internet um dos principais. Apesar de representar uma excelente oportunidade na construção de uma marca, a Internet é uma mídia de acesso global, cuja ampla disseminação colocaria em risco conceitos substanciais de luxo, como sua tradição, raridade e exclusividade. Nesse sentido, desde a popularização da Internet, tornou-se muito recorrente a dúvida se a mídia seria uma oportunidade ou uma ameaça para os negócios de luxo. É por isso que essa pesquisa visa compreender as mudanças estabelecidas pela Web no universo premium, identificando e avaliando os conceitos, significados e valores envolvidos na comunicação de marcas de luxo na Internet. O objetivo é compreender se esta comunicação consegue manter os valores do luxo, como exclusividade e status, e ainda, agregar novos valores. Para isso, realizou-se uma minuciosa Análise de Conteúdo dos websites de três das mais importantes grifes globais - Yves Saint Laurent, Givenchy e Dior - em parceria com as teorias da 'Sociedade de Hiperconsumo' de Lipovetsky, 'Cauda Longa' de Chris Anderson e 'Interação Mediada por Computador' de Alex Primo, cujos pensamentos, contemporâneos possibilitaram a interpretação dos dados coletados. Como o objetivo é também identificar as mudanças trazidas pela Web, a técnica encontrada foi uma análise comparativa do conteúdo dos sites com a comunicação tradicional, aqui representada por anúncios publicitários da revista Vogue América. Como resultado, a pesquisa observou que a Internet é uma excelente oportunidade para as marcas de luxo construírem relações mais próximas e personalizadas com seus consumidores e que o luxo é um setor capaz de se reinventar e assumir facetas diferentes ao longo do tempo, associando-se a determinadas posturas e práticas conforme as tendências sócio-culturais... (AU)

URL: http://www.bv.fapesp.br/pt/bolsas/105640/as-estrategias-comunicacionais-de-grifes-de-luxo-na-internet/

 

 

ANÁLISE DE MODA DE RUA ATRAVÉS DE INFORMAÇÕES DAS AGÊNCIAS DE TENDÊNCIAS. 2013

Autor: Lettícia de Souza Cordeiro

Orientador: Maria da Graça Guedes

Tipo: Mestrado

Instituição: Universidade Do Minho

Resumo: A dissertação de mestrado teve como propósito analisar o modo como as agências de tendências selecionam e difundem os conteúdos de moda de “rua” e, simultaneamente, entender o sistema de interpretação e sistematização das informações. Numa primeira fase incidiu-se, de um modo sucinto, sobre as alterações que a moda foi sofrendo ao longo dos tempos; na entrada de novos atores; Isto é, a “rua” tornou-se numa inspiração espontânea e diária, quer para o prêt-à-porter, quer para a alta costura. Neste sentido, o mercado teve necessidade de repensar novas estratégias e as agências de tendências passaram a ser imprescindíveis para todos os setores da indústria. Relativamente às agências de tendências a escolha incidiu sobre agência britânica WGSN e a Agência brasileira, UseFashion. No entanto, dada a quantidade de informações relevantes que as agências difundem, optou-se pela análise das imagens de roupa feminina. Posteriormente foi elaborada uma ferramenta de raiz, uma tabela, no sentido de trabalhar de um modo coerente e funcional as informações indispensáveis. A tabela é composta de vinte e dois elementos determinantes para o estudo em causa e simultaneamente foram analisadas 300 imagens de moda correspondentes aos seguintes países: Suécia, Japão, Estados Unidos, Espanha, Itália, Alemanha, Brasil e Reino Unido. Neste ponto foram observados quais as escolhas preferidas pelo universo “feminino”. Finalmente incidiu-se sobre outra fase mais específica que consistiu num estudo comparativo entre a cidade de Barcelona e a cidade de Curitiba; entre as gerações Unique Sons e Sense Girls e a imagem de moda, (básico, contemporâneo e fashion), no sentido de percebermos quais as preferências predominantes.URL: http://hdl.handle.net/1822/28658

 

ARQUITETURA E DESIGN DE MODA. 2017

Autor: MARTA NASCIMENTO DE FARIA LEAL

Orientador: Filipa Maria Salema Roseta Vaz Monteiro   /   Maria José Meles Ferraz Sacchetti, co-orientador

Tipo: Mestrado

Instituição:  UL - Universidade de Lisboa

Resumo: Como estudante tanto de Arquitectura como de Design de Moda a presente dissertação de cariz teórico-prático pretende abordar um tema que relaciona as duas áreas. Desta forma, o trabalho explora a relação entre disciplinas que, em termos práticos, converge numa arquitectura que comunica a identidade das marcas de moda, as flagship stores. O documento envolve uma investigação sobre os temas relativos à proposta arquitectónica de uma flagship store na Avenida da Liberdade. Esta pretende comunicar a identidade de uma marca de moda e ainda incorporar conceitos associados à disciplina de moda na sua arquitectura. O programa arquitectónico reverte-se num estudo sobre as flagship stores. Este tipo de arquitectura é assim definido e caracterizado tanto pela sua linguagem, como pelo seu propósito estratégico. Uma flagship store identifica, personaliza, posiciona e destaca a marca. Para melhor compreensão deste tipo de arquitectura são analisados quatro casos de estudo: Prada Nova Iorque por Rem Koolhaas; Prada Ayoama, Tóquio, por Herzog & de Meuron; Dior Seoul, por Christian de Portzamparc e Peter Marino; e ainda Valentino Roma, por David Chipperfield. A Avenida da Liberdade consiste no local de intervenção do projecto. A análise da zona é feita através de uma contextualização histórica e urbanística, num processo evolutivo desde o Passeio Público à Avenida, actual morada de várias marcas de moda. O projecto da flagship store identifica uma marca de moda utópica, consolidada através dos princípios minimalistas que defende, um estilo de vida que se foca nos aspectos relevantes da vida e a partir da estética aplicada nas colecções de vestuário.

URL: http://hdl.handle.net/10400.5/14444

 

BRANDING CULTURAL E COMUNICAÇÃO DE MARCAS DE MODA. 2012

Autor: Joana Pimenta

Orientador: Luiz Salomão Ribas Gomez

Tipo: Mestrado

Instituição: Universidade da Beira Interior

Resumo: O contexto desta dissertação é o mercado de moda portuguesa. Dando especial atenção à comunicação de marcas de moda portuguesas e como elas se dirigem ao consumidor português. Procuramos averiguar a notoriedade dessas mesmas marcas junto do consumidor em causa. E de que forma a disicplina do branding cultural ajuda na construção do diálogo entre marca e consumidor. Através de um estudo de caso sobre a marca de moda portuguesa Pelcor, descurtinamos as vantagens competitivas que o branding cultural traz no desenvolvimento da estratégia de comunicação da marca. No levantamento bibliográfico procuramos definir as disciplinas de branding cultural e comunicação, apoiando-nos principalmente nos teóricos e académicos: Gomez, Holt, McCracken, Kotler, Lindstrom, Caetano e Rasquilha. A metodologia que usamos é a pesquisa exploratória, que assume a forma de recolha bibliográfica e estudo de caso. Sendo que o resultado principal é uma proposta de estratégia de branding cultural para a marca Pelcor. Concluimos com este trabalho que a atenção à cultura nas estratégias de comunicação de uma marca dá-lhe a vantagem de conhecer e entender melhor o seu consumidor, propiciando mais facilmente a sua identificação com a marca. Para além, de que se revelou um tema relevante para a época de crise que vivemos no nosso país, abrindo portas para a descoberta de vantagens no desenvolvimento do mercado da moda nacional.

URL: http://hdl.handle.net/10400.6/1710

 

 

COBERTURA DE MODA NOS JORNAIS DIÁRIOS - DO COMENTÁRIO AMENO AO STATUS DE NOTÍCIA: UMA ANÁLISE COMPARATIVA DOS JORNAIS O ESTADO DE S. PAULO E FOLHA DE S. PAULO. 2006

Autor: Eleni Kronka

Orientador: Nancy Nuyen Ali Ramadan

Tipo: Mestrado

Instituição: UFRGS - Universidade Federal do Rio Grande do Sul

Resumo: Os jornais diários que só recentemente abriram espaço para matérias sobre a moda, são o ponto central desta pesquisa. Acompanhamos, especificamente, os cadernos de variedades e os dedicados aos temas relativos ao cotidiano/cidades, em períodos determinados, dos jornais “O Estado de São Paulo” e “Folha de São Paulo”. O objetivo foi o de detectar a freqüência com que a cobertura de moda consta destes veículos. No estudo, mensuramos o espaço ocupado por tais matérias, a fim de detectar momentos de maior incidência do tema. Outra meta foi a de observar se houve mudança nos campos da cobertura e da edição desses fatos ao longo do tempo, e ainda verificar a possível abertura no enfoque da cobertura, que parece tender a ir do mero relato sobre desfiles e lançamentos ao noticiário de moda propriamente.

URL: http://www.ufrgs.br/infotec/teses%2005-06/_4676.html

 

 

COMUNICAÇÃO DA MODA NA ERA DA GLOBALIZAÇÃO, A. 2000

Autor: Suzana Helena de Avelar Gomes

Orientador: Maria Lucia Santaella Braga

Tipo: Mestrado

Instituição: PUC-SP - Pontifícia Universidade Católica de São Paulo

Resumo: A moda é um processo semiótico da cultura que pode ser estudado através de suas publicações no Brasil. O período estudado será da década de sessenta, com o aparecimento das primeiras revistas femininas, até os anos noventa com a difusão de produtos comunicacionais como publicidade em revistas de cultura geral e catálogos de moda. O objetivo principal desta pesquisa e a relação da moda com a cultura da era da globalização enquanto arena em que padronização e diversidade cultural se entrechocam e se completam. (AU)

URL: http://www.sapientia.pucsp.br/tde_busca/processaPesquisa.php?listaDetalhes%5B%5D=535&processar=Processar

 

 

COMUNICAÇÃO DA MODA NA ERA DA GLOBALIZAÇÃO, A. 2000

Autor: Suzana Helena de Avelar Gomes

Orientador: Maria Lucia Santaella Braga

Tipo: Mestrado

Instituição: PUC-SP - Pontifícia Universidade Católica de São Paulo

Resumo: A moda é um processo semiótico da cultura que pode ser estudado através de suas publicações no Brasil. O período estudado será da década de sessenta, com o aparecimento das primeiras revistas femininas, até os anos noventa com a difusão de produtos comunicacionais como publicidade em revistas de cultura geral e catálogos de moda. O objetivo principal desta pesquisa e a relação da moda com a cultura da era da globalização enquanto arena em que padronização e diversidade cultural se entrechocam e se completam. (AU)

URL: http://www.sapientia.pucsp.br/tde_busca/processaPesquisa.php?listaDetalhes%5B%5D=535&processar=Processar

 

 

COMUNICAÇÃO DO IMATERIAL DA MARCA: ANÁLISE DA COMUNICAÇÃO DO IMAGINÁRIO DA MARCA OSKLEN - UMA EXEMPLIFICAÇÃO NO MERCADO DA MODA, A. 2011

Autor: Luciane Adário Biscolla Robic

Orientador: Norval Baitello Junior

Tipo: Doutorado

Instituição: PUC-SP - Pontifícia Universidade Católica de São Paulo

Resumo: O estímulo para o consumo de produtos dá-se principalmente pelas experiências que eles promovem. Hoje, fluir é mais importante do que possuir, e, dessa forma, o poder de diferenciação para se tornar uma marca exclusiva e única num mercado competitivo passa cada vez mais pela sua composição imaterial, pois o acesso à imaterialidade da marca conduz seu público a uma conexão emocional. Marcas que planejam e comunicam com consistência os elementos de sua imaterialidade têm maior probabilidade de conseguir vínculos afetivos exclusivos e duradouros com seus públicos, pois a construção dos benefícios emocionais ocorre quando a marca passa a ser percebida além dos seus aspectos funcionais e das características físicas dos seus produtos, num processo denominado personificação. Nesse ponto começa a construção de seu imaginário, o qual é nominado de imaterial da marca. Apesar de identificados diversos estudos sobre o imaterial e sobre marcas, não se registraram trabalhos que unissem essas duas áreas de forma sinérgica e organizada. Assim, o objetivo deste estudo foi organizar e analisar os elementos que compõem a comunicação do imaterial da marca e, para tanto, o foco centrou-se nas teorias da mídia e da imagem em interação com as teorias das marcas. A partir da revisão teórica, organizou-se o tema imaterial (André Gorz, Jeremy Rifkin) relacionando-o com a composição da imagem (Dietmar Kamper, Norval Baitello Júnior, Hans Belting, Vilém Flusser) e com as diferentes abordagens da marca (David Aaker, Bernd Schmitt, Andrea Semprini e Marc Gobé). O resultado foi um roteiro para analisar o elemento imaterial nas marcas, que foi testado na comunicação de uma marca de moda. Escolheu-se a moda por ser um setor em que o consumo apresenta forte representação simbólica, e a Osklen por ser reconhecida internacionalmente como uma das principais marcas brasileiras de moda. Dentre as diversas formas de comunicação que a marca realiza, foram escolhidos para análise os catálogos de suas coleções, por refletirem de forma mais direta os temas e os imaginários do seu criador. Foram analisadas as representações e significados simbólicos do conteúdo imaterial da Osklen, e, como resultado, obteve-se uma aderência praticamente completa às teorias estudadas. Concluiu-se que a marca desenvolve um processo de criação de seu imaginário com alto nível de qualificação emocional, apresentando-o de maneira consistente em seus processos comunicativos, de acordo com o que preconizam as teorias sobre o imaterial, a composição da imagem e as marcas. Espera-se com este trabalho ampliar o conhecimento acerca da comunicação de marcas e contribuir para o desenvolvimento dos estudos nas áreas de Comunicação, Semiótica e Gestão de Marcas, assim, integrando e de monstrando a sinergia entre elas

URL: http://www.sapientia.pucsp.br//tde_busca/arquivo.php?codArquivo=13544 

 

 

COMUNICAÇÃO DO IMATERIAL DA MARCA: ANÁLISE DA COMUNICAÇÃO DO IMAGINÁRIO DA MARCA OSKLEN - UMA EXEMPLIFICAÇÃO NO MERCADO DA MODA, A. 2011

Autor: Luciane Adário Biscolla Robic

Orientador: Norval Baitello Junior

Tipo: Doutorado

Instituição: PUC-SP - Pontifícia Universidade Católica de São Paulo

Resumo: O estímulo para o consumo de produtos dá-se principalmente pelas experiências que eles promovem. Hoje, fluir é mais importante do que possuir, e, dessa forma, o poder de diferenciação para se tornar uma marca exclusiva e única num mercado competitivo passa cada vez mais pela sua composição imaterial, pois o acesso à imaterialidade da marca conduz seu público a uma conexão emocional. Marcas que planejam e comunicam com consistência os elementos de sua imaterialidade têm maior probabilidade de conseguir vínculos afetivos exclusivos e duradouros com seus públicos, pois a construção dos benefícios emocionais ocorre quando a marca passa a ser percebida além dos seus aspectos funcionais e das características físicas dos seus produtos, num processo denominado personificação. Nesse ponto começa a construção de seu imaginário, o qual é nominado de imaterial da marca. Apesar de identificados diversos estudos sobre o imaterial e sobre marcas, não se registraram trabalhos que unissem essas duas áreas de forma sinérgica e organizada. Assim, o objetivo deste estudo foi organizar e analisar os elementos que compõem a comunicação do imaterial da marca e, para tanto, o foco centrou-se nas teorias da mídia e da imagem em interação com as teorias das marcas. A partir da revisão teórica, organizou-se o tema imaterial (André Gorz, Jeremy Rifkin) relacionando-o com a composição da imagem (Dietmar Kamper, Norval Baitello Júnior, Hans Belting, Vilém Flusser) e com as diferentes abordagens da marca (David Aaker, Bernd Schmitt, Andrea Semprini e Marc Gobé). O resultado foi um roteiro para analisar o elemento imaterial nas marcas, que foi testado na comunicação de uma marca de moda. Escolheu-se a moda por ser um setor em que o consumo apresenta forte representação simbólica, e a Osklen por ser reconhecida internacionalmente como uma das principais marcas brasileiras de moda. Dentre as diversas formas de comunicação que a marca realiza, foram escolhidos para análise os catálogos de suas coleções, por refletirem de forma mais direta os temas e os imaginários do seu criador. Foram analisadas as representações e significados simbólicos do conteúdo imaterial da Osklen, e, como resultado, obteve-se uma aderência praticamente completa às teorias estudadas. Concluiu-se que a marca desenvolve um processo de criação de seu imaginário com alto nível de qualificação emocional, apresentando-o de maneira consistente em seus processos comunicativos, de acordo com o que preconizam as teorias sobre o imaterial, a composição da imagem e as marcas. Espera-se com este trabalho ampliar o conhecimento acerca da comunicação de marcas e contribuir para o desenvolvimento dos estudos nas áreas de Comunicação, Semiótica e Gestão de Marcas, assim, integrando e de monstrando a sinergia entre elas

URL: http://www.sapientia.pucsp.br//tde_busca/arquivo.php?codArquivo=13544 

 

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